Portræt. Kristian Zahrtmann
Vilhelm Hammershøi

Portræt. Kristian Zahrtmann

Oversigt

Titel
Portræt. Kristian Zahrtmann
Datering
1889
Teknik
Olie på lærred
Motiv
Portræt
80 – Bramsen
Dimensioner
45.3 cm (h) x 32.3 cm (b)

I denne del finder du en detaljeret beskrivelse af maleriet. Beskrivelserne bygger på grundige visuelle undersøgelser udført af en malerikonservator.

Bærende underlag

Et maleris bærende underlag er det materiale, hvorpå grunderingen og farvelagene påføres. Gennem tiden har kunstnere anvendt mange forskellige materialer som bærende underlag, såsom lærred, træ, kobberplader, pap og papir. Valget af bærende underlag påvirker maleriets tekstur og aldring, og kan give værdifulde oplysninger om værkets oprindelse, teknik og historiske kontekst.

Kort beskrivelse af lærredet

Et industrielt fremstillet lærred af mellemkraftig kvalitet med en jævn vævning og tråde med få knuder.

Farve
Gyldenbrun
Vævningstype
Forlimning synlig fra bagsiden
Nej
Lim-klister
Bemærkninger

Som følge af dubleringen er lærredets bagside ikke synlig. Orienteringen af skud- og kæderetningen i hhv. det øverste og det nederste lærredfragment er tydeligvis modsat det centrale fragment. De tre fragmenters lærred er muligvis lidt forskellige.

Blændramme

En blændramme er en træramme, der bruges til at opspænde og fastgøre et lærred. Den er typisk konstrueret med samlinger, der kan udvides og små trækiler, der gør det muligt at justere opspændingen over tid for at forhindre, at lærredet bliver slapt som følge af ældning eller ændringer i luftfugtigheden. I modsætning hertil er en spændramme en træramme, der ikke giver mulighed for at justere lærredet, når først det er spændt op.

Materiale
Nåletræ
Samlet højde
45.5 cm
Samlet bredde
32.3 cm
Højde på lodrette sprosse
45 cm
Bredde på sprosser
32 cm
Dybde på sprosser
2 cm
Oprindelig eller senere
Original
Standardformat stempel til stede
Nej
Samlinger

Tap og slids med rektangulære hjørnebakker

Affasning til stede
Ja
Bemærkninger

Blændrammen er af samme type som typisk for Hammershøis malerie, men mere kraftig i sin konstruktion. Inskriptioner påblændrammen: på den øverste rammedel i blå farvekridt: '185' og med blyant: '1089/221'. På venstre rammedel, med blyant: '8855'. På den nederste rammedel et mærkat med blyant: '4140/35'.

Opspænding

Opspændingens oprindelse
Hammershøi, Original
Afstand mellem søm
2 cm - 4.5 cm
Afstand mellem sømhuller
2 cm - 4.5 cm
Primære spændguirlander ses langs den nederste kant af det centrale lærredsfragment og langs den venstre kant af det nederste lærredsfragment.
Mærker/huller fra oprindelig opspænding på plade
Fire huller i det centrale lærredsstykkes nederste kant. Flere huller i de to yderste lærredsstykkers øverste og nederste hjørner.

Grundering

Grunderingen er et lag, der påføres direkte på det bærende underlag for at skabe en jævn overflade at male på. Grunderingen er typisk opak og ensfarvet og danner et neutralt udgangspunkt for påføringen af de efterfølgende farvelag og det færdige maleris udtryk. Grunderingens sammensætning kan variere alt efter hvilket materiale det bærende underlag består af, samt den historiske periode og geografiske kontekst, værket er skabt i. Hammershøi malede typisk på hvide og industrielt grunderede lærreder.

Farve
Offwhite
Grunderingens tykkelse
Tynd
Industrielt grunderet
Ja
Påføringsmetode
Kniv
Grunderingens udbredelse
Der er grundering på alle tre lærredsfragmenter.
Ja
Bemærkninger

Oven på grunderingen på de tre lærredsstykker findes et tyndt hvidt lag, som kan karakteriseres som en imprimitura påført af Hammershøi selv eller som et øvre grunderingslag.

Undertegning

Undertegningen er en skitse, der påføres direkte på grunderingen for at angive konturerne af kompositionen, inden farvelagene påføres. Disse tegninger er ofte usynlige for det blotte øje, men kan iagttages ved hjælp af infrarødt lys (IRR og IR-R-IR) hvis de er udført med et kulholdigt materiale på en lys grundering. Undertegningen kan give værdifuld indsigt i kunstnerens arbejdsproces og planlægning og kan vise, hvordan kompositionen har udviklet sig frem mod det færdige maleri.

Synlig med det blotte øje
Ja
Undertegningens farve
Sort
Værktøj/materiale anvendt
Pensel
Karakter
Skravering
Bemærkninger

Løse og skitseagtige penselstrøg, skravering i de øverste hjørner af den centrale del. Sandsynligvis udført i blyant eller sort farvekridt i begge øverste hjørner af den midterste del.
Den synlige undertegning i modellens kjole, som aldrig blev færdiggjort, består af et par hurtige penselstrøg. De øverste og nederste dele af maleriet har hver især rester af en undertegning i sort farve, der tilhører en anden komposition.

Undermaling

Undermalingen er et indledende farvelag, der ligger mellem undertegningen og de endelige farvelag og fungerer som udgangspunkt for den videre opbygning af motivet. Den udføres ofte i en monokrom palet som klangbund for kompositionens endelige fremstilling.

Observeret i følgende områder
I den øverste højre del af maleriet og til venstre for modellens hoved.
Karakter
Et par løst påførte, mørke penselstrøg.
UV fluorescens
Ingen fluorescencs
Bemærkninger

Undermalingen til venstre for modellens hoved blev påført, da dette område udgjorde det øverste venstre hjørne af kompositionen - før tilføjelsen til maleriets øverste del blev udført. Den lignende undermaling, der findes i det nuværende øverste højre hjørne, blev tydeligvis tilføjet efter udvidelsen af ​​kompositionen.

Farvelag

Farvelag påføres oven på grunderingen og består af pigmenter eller farvestoffer blandet med et bindemiddel. Gennem historien har kunstnere brugt forskellige typer bindemidler. I middelalderen blev æggeblomme brugt i temperamaleri til altertavler, mens olie blev det foretrukne medium i renæssancen. I moderne tid anvendes også syntetiske bindemidler, som dem man finder i akrylmaling. På Hammershøis tid malede kunstnerne fortrinsvis med oliefarve. Farvelaget skaber maleriets synlige motiv og kan være opbygget i flere lag for at skabe forskellige virkninger i både nuancer, tekstur, dybde og transparens.

Signatur til stede
Nej
Dateret
Nej
Kort beskrivelse af opbygning

Hoved og hals er malet skitseagtigt og dækkende, og er omgivet af en mere tyndt og løst malet baggrund.

Beskrivelse af penselarbejde

Hovedet og den umiddelbart tilstødende baggrund er malet vådt-i-vådt med mættet farve, i nogle områder modelleret fra mørkt til lyst og i andre områder omvendt.

Penslens bredde/type
Der blev brugt pensler af varierende størrelse.
Rækkefølge i påføring
Hovedet og halsen blev malet først, efterfulgt af den blege, umiddelbart tilstødende baggrundsfarve, som overlapper hovedets omrids et par steder. Et par grå penselstrøg er tilføjet for at markere konturen i venstre side af hovedet. Til sidst blev den resterende gullige og bleggrønlige baggrundsmaling påført i løse, spredte penselstrøg.
Overfladetekstur
En moderat impasto findes i hovedet, især i venstre side, og den umiddelbart tilstødende baggrundsfarve. Den resterende baggrund er kun svagt pastos.
Overfladeglans
Semiblank
Farver observeret
Hudfarven i de lyse dele af hovedet er udført i nuancer af bleg beige og dæmpet pink, mere grønlig beige og strejf af gråt i den nederste del af ansigtet. Den mørke side af ansigtet er malet i nuancer af brunlig og grønlig sort. Baggrunden umiddelbart ved siden af ​​hovedet er lysegrå og hvid, mens den resterende baggrund er malet med strøg af en lys, let grønlig gul.
UV fluorescens
Fluorescensen varierer relateret til synligheden af grunderingen lokalt samt af farvelagets sammensætning.

Fernis

En fernis kan påføres som et afsluttende, transparent lag oven på det tørre farvelag for at beskytte værket mod støv, snavs og mekaniske skader. Ud over at yde beskyttelse mætter fernislaget farverne og skaber en ensartet glans. Over tid kan dette lag gulne eller nedbrydes. Indtil 1900-tallet var det almindelig praksis at fernisere oliemalerier. I Hammershøis tid blev oliemalerier dog ikke altid ferniseret, og vi ved, at Hammershøi i nogle tilfælde bevidst valgte at lade sine værker stå uferniserede.

Fernis til stede
Ja
Fernislagets oprindelse
Usikkert
Påføringsmetode
Pensel
Fernislagets udstrækning
Der er fernis på hele maleriets forside.
Antal lag
Et lag fernis.
Overfladeglans
Blank
UV fluorescens
Lys grønlig fluorescens

Prydramme

Prydrammen tjener både et beskyttende og et æstetisk formål. Den kan være original, altså samtidig med værket, eller tilføjet senere. Historiske prydrammer kan give værdifulde oplysninger om værkets proveniens, ofte via påskrifter, mærkater eller stempler på bagsiden.

Oprindelse (ved undersøgelse)
Usikkert

Multispektral imaging refererer til billeddannelsesteknikker, der registrerer billeder af et kunstværk ved forskellige bølgelængder i det elektromagnetiske spektrum – f.eks. ultraviolet, synligt og infrarødt lys, samt røntgenstråler. Optagelserne kan afsløre eller fremhæve detaljer, der ikke er synlige for det blotte øje, og kan dermed give nye værdifulde oplysninger om et kunstværk – blandt andet om de materialer, der er brugt, tilstedeværelsen af evt. undertegninger og skjulte lag, ændringer foretaget af kunstneren selv samt spor af tidligere konserveringer.

Multispektral imaging

Klik på et af billederne nedenfor for at udforske maleriet ved at sammenligne forskellige billedtyper med et avanceret billedvisningsværktøj. For at sikre nøjagtig visuel sammenligning i visningen er der foretaget en præcis billedregistrering. Hvis billederne nedenfor fremstår let forvrængede, skyldes det denne registreringsproces, som sikrer, at de forskellige billeder kan sammenlignes nøjagtigt i billedviseren.

Weave maps

Weave maps kortlægger et givent lærreds vævning, baseret på trådtælling, der udføres på røntgenoptagelser af lærredsmalerier. Weave maps anvendes til at analysere lærredets struktur og til at sammenligne lærreder, der er brugt i forskellige malerier. En sammenligning mellem weave maps kan i visse tilfælde afgøre, om to eller flere lærredsstykker stammer fra den samme rulle, og dermed bidrage med oplysninger om, hvor og hvornår et maleri er blevet udført.

Horisontale tråde
14.76 th/cm
Vertikale tråde
11.53 th/cm
Standardafvigelse af horisontale tråde
0.834 th/cm
Standardafvigelse af vertikale tråde
0.681 th/cm
Trådvinkler - horisontal vinkel
90.2 deg
Trådvinkler - vertikal vinkel
-1.8 deg

En omfattende forståelse af de materialer og teknikker, der er benyttet i et givent maleri, kræver som regel, at man kombinerer flere analytiske metoder i undersøgelsen af et værk. Materialeanalyser kan give værdifuld information om de pigmenter, farvestoffer og bindemidler, der er anvendt i et givent kunstværk. Nogle teknikker er ikke-invasive, dvs. de kræver ikke berøring af værket, mens andre indebærer, at man udtager en lille prøve. Analyser af grundstofsammensætningen foretaget ved hjælp af MA-XRF er blevet brugt til at identificere pigmenter, mens SEM-EDXS har givet indsigt i maleriernes grunderinger. I udvalgte tilfælde er teknikkerne FORS og FTIR ligeledes blevet anvendt til at identificere organiske forbindelser.

MA-XRF

MA-XRF er en analyseteknik, der scanner et maleri for at kortlægge fordelingen af kemiske grundstoffer i værket. Metoden gør det muligt at visualisere pigmenternes sammensætning på tværs af overfladen og kan afsløre skjulte lag eller eventuelle ændringer, der måtte være foretaget af kunstneren selv eller ved tidligere konserveringer.

Klik på et af billederne nedenfor for at udforske maleriet ved at sammenligne forskellige billedtyper med et avanceret billedvisningsværktøj. For at sikre nøjagtig visuel sammenligning i visningen er der foretaget en præcis billedregistrering. Hvis billederne nedenfor fremstår let forvrængede, skyldes det denne registreringsproces, som sikrer, at de forskellige billeder kan sammenlignes nøjagtigt i billedviseren.

Resultater

Liste over grundstoffer (rækkefølge efter faldende forekomst)
Pb, Zn, Ca, Fe, K, Mn, P, Co
Fortolkning (pigmenter listet alfabetisk)

Dette afsnit præsenterer kommentarer og noter vedrørende maleriets kunsthistoriske kontekst, herunder dets proveniens og dets relation til andre værker af Hammershøi baseret på deres historie og motiver. Når denne kontekstuelle tilgang kombineres med tekniske analyser, kan den inspirere til videre forskning i grupper af malerier, der muligvis er forbundet gennem tid, sted, komposition eller materialer.

Beskrivelse fra Bramsens katalog

I Bramsen (1918) beskrevet som følger: PORTRÆT. Kristian Zahrtmann. Forarbejde til Nr. 79. En face. Pincenez. Øret tilhøjre stærkt udstaaende. Kraftig Modsætning mellem venstre stærkt belyste og højre meget mørke Ansigts-Halvdel.

Konserveringsdokumentation

Det bærende underlag består af tre stykker grunderet lærredet, som er stykket sammen ved påsætning af et dubleringslærred. Dette er sket på et tidligt tidspunkt, hvilket kan ses af målene, der er registreret allerede i 1918 i Bramsen (1918).

Referencer, kilder og noter

Relateret til survey nr. 79. Brødrene Vilhelm og Svend Hammershøi var begge knyttet til maleren Kristian Zahrtmann (1843-1917), som også var Svends lærer på Kunstnernes Frie Studieskoler.

Proveniens

Den første ejer var Svend Hammershøi, som opført i Bramsens (1918).

Billeder/Filer

Alle billeder og filer relateret til dette maleri er angivet nedenfor. Du kan vælge at downloade hele samlingen eller udvælge specifikke filer efter behov.

Bærende underlag

Filnavn Format Størrelse Download
Verso VIS-R-VIS JPG 6 MB

Multispektral imaging

Filnavn Format Størrelse Download
VIS-R-VIS JPG 6 MB
IRR JPG 3 MB
X-Ray JPG 6 MB
VISr-R-VIS JPG 6 MB
Verso VIS-R-VIS JPG 6 MB
Verso IR-R-IR JPG 5 MB

Weave maps

Filnavn Format Størrelse Download
Weave maps JPG 2 MB

MA-XRF

Filnavn Format Størrelse Download
Pb L JPG 2 MB
Pb M JPG 3 MB
Zn K JPG 1 MB
Fe K JPG 3 MB
Ca K JPG 3 MB
Co K JPG 3 MB
P K JPG 4 MB
Mn K JPG 4 MB
K K JPG 4 MB

Har du et spørgsmål, eller ligger du inde med yderligere viden om dette kunstværk? Så send en mail til vihda@smk.dk