I denne del finder du en detaljeret beskrivelse af maleriet. Beskrivelserne bygger på grundige visuelle undersøgelser udført af en malerikonservator.
Oversigt
Bærende underlag
Et maleris bærende underlag er det materiale, hvorpå grunderingen og farvelagene påføres. Gennem tiden har kunstnere anvendt mange forskellige materialer som bærende underlag, såsom lærred, træ, kobberplader, pap og papir. Valget af bærende underlag påvirker maleriets tekstur og aldring, og kan give værdifulde oplysninger om værkets oprindelse, teknik og historiske kontekst.
Et industrielt fremstillet lærred med en jævn, tæt vævning og ret fine, regelmæssigt spundne tråde.
Blændramme
En blændramme er en træramme, der bruges til at opspænde og fastgøre et lærred. Den er typisk konstrueret med samlinger, der kan udvides og små trækiler, der gør det muligt at justere opspændingen over tid for at forhindre, at lærredet bliver slapt som følge af ældning eller ændringer i luftfugtigheden. I modsætning hertil er en spændramme en træramme, der ikke giver mulighed for at justere lærredet, når først det er spændt op.
Tap og slids med rektangulære hjørnebakker
På den øverste rammedel er skrevet med sort blæk 'Davids Samling B319'. På samme rammedel en udstillingsmærkat fra den internationale kunstudstilling i Rom 1911 med udstillingsnummeret 2448. På venstre lodrette rammedel er to påskrifter med farvekridt: 'Bredgade 25' (overstreget) og 'Strandgade 25'. Derudover står der på et lille mærkat: 'R73'. På tværstiveren er der to mærkater, et mærkat fra 'XI. Internationale Kunstausstellung 1913 im Kgl. Glaspalast zu München' med udstillingsnummeret 6625 samt et mærkat med skriften: 'Danmark / Vilhelm Hammershøy Aktstudie'.
Opspænding
Grundering
Grunderingen er et lag, der påføres direkte på det bærende underlag for at skabe en jævn overflade at male på. Grunderingen er typisk opak og ensfarvet og danner et neutralt udgangspunkt for påføringen af de efterfølgende farvelag og det færdige maleris udtryk. Grunderingens sammensætning kan variere alt efter hvilket materiale det bærende underlag består af, samt den historiske periode og geografiske kontekst, værket er skabt i. Hammershøi malede typisk på hvide og industrielt grunderede lærreder.
Undertegning
Undertegningen er en skitse, der påføres direkte på grunderingen for at angive konturerne af kompositionen, inden farvelagene påføres. Disse tegninger er ofte usynlige for det blotte øje, men kan iagttages ved hjælp af infrarødt lys (IRR og IR-R-IR) hvis de er udført med et kulholdigt materiale på en lys grundering. Undertegningen kan give værdifuld indsigt i kunstnerens arbejdsproces og planlægning og kan vise, hvordan kompositionen har udviklet sig frem mod det færdige maleri.
Undertegningen er ikke synlig med det blotte øje.
Farvelag
Farvelag påføres oven på grunderingen og består af pigmenter eller farvestoffer blandet med et bindemiddel. Gennem historien har kunstnere brugt forskellige typer bindemidler. I middelalderen blev æggeblomme brugt i temperamaleri til altertavler, mens olie blev det foretrukne medium i renæssancen. I moderne tid anvendes også syntetiske bindemidler, som dem man finder i akrylmaling. På Hammershøis tid malede kunstnerne fortrinsvis med oliefarve. Farvelaget skaber maleriets synlige motiv og kan være opbygget i flere lag for at skabe forskellige virkninger i både nuancer, tekstur, dybde og transparens.
Et tæt påført farvelag af moderat tykkelse med en varieret men gennemgående let pastositet. Figuren og baggrundsvæggen består af to eller flere lag, hvorimod meget af gulvet kun består af et enkelt lag.
Farvelaget er i nogen grad påført vådt-i-vådt og generelt modelleret fra mørkt til lyst. Der er hovedsageligt brugt korte penselstrøg i figuren, i det hvide klæde og i baggrunden. Det øverste lag er i mange områder af figuren og baggrunden påført med tør farve i en skumreteknik - især udtalt i figurens højlys. Det øverste farvelags penselstrøg er hovedsageligt vandret orienteret i baggrundsvæggen og i figuren. I figuren ses, for eksempel i højre arm, at de lysere penselstrøg har tendens til være sat vinkelret på længderetningen. I mørkere områder i figurens skygger har penselstrøgene mere en tendens til at følge formen. De penselstrøg i baggrundsvæggen, der støder op til figuren, følger i nogen grad hovedets og kroppens omrids. I gulvet er farvelaget tyndere og mindre dækkende påført med et mere åbent penselarbejde, der lader grunderingen skinne igennem nogle steder. En sortmalet kant afgrænser motivet langs alle kanterne og dækker også ombukningskanterne.
Fernis
En fernis kan påføres som et afsluttende, transparent lag oven på det tørre farvelag for at beskytte værket mod støv, snavs og mekaniske skader. Ud over at yde beskyttelse mætter fernislaget farverne og skaber en ensartet glans. Over tid kan dette lag gulne eller nedbrydes. Indtil 1900-tallet var det almindelig praksis at fernisere oliemalerier. I Hammershøis tid blev oliemalerier dog ikke altid ferniseret, og vi ved, at Hammershøi i nogle tilfælde bevidst valgte at lade sine værker stå uferniserede.
Prydramme
Prydrammen tjener både et beskyttende og et æstetisk formål. Den kan være original, altså samtidig med værket, eller tilføjet senere. Historiske prydrammer kan give værdifulde oplysninger om værkets proveniens, ofte via påskrifter, mærkater eller stempler på bagsiden.
Den nuværende prydramme, som er lavet af rammemageren og forgylderen Georg Kleis, svarer til rammerne på andre Vilhelm Hammershøi-malerier i Davids Samling, og det antages at den er bygget efter at maleriet blev erhvervet af C. L. David. Da erhvervelsen skete på dødsboauktionen efter kunstnerens død, havde var maleriet muligvis ikke indrammet på det tidspunkt. På den anden side ville man antage, at maleriet var indrammet, da det blev udstillet i Rom 1911 og i München 1913.
Multispektral imaging refererer til billeddannelsesteknikker, der registrerer billeder af et kunstværk ved forskellige bølgelængder i det elektromagnetiske spektrum – f.eks. ultraviolet, synligt og infrarødt lys, samt røntgenstråler. Optagelserne kan afsløre eller fremhæve detaljer, der ikke er synlige for det blotte øje, og kan dermed give nye værdifulde oplysninger om et kunstværk – blandt andet om de materialer, der er brugt, tilstedeværelsen af evt. undertegninger og skjulte lag, ændringer foretaget af kunstneren selv samt spor af tidligere konserveringer.
Multispektral imaging
Klik på et af billederne nedenfor for at udforske maleriet ved at sammenligne forskellige billedtyper med et avanceret billedvisningsværktøj. For at sikre nøjagtig visuel sammenligning i visningen er der foretaget en præcis billedregistrering. Hvis billederne nedenfor fremstår let forvrængede, skyldes det denne registreringsproces, som sikrer, at de forskellige billeder kan sammenlignes nøjagtigt i billedviseren.
Weave maps
Weave maps kortlægger et givent lærreds vævning, baseret på trådtælling, der udføres på røntgenoptagelser af lærredsmalerier. Weave maps anvendes til at analysere lærredets struktur og til at sammenligne lærreder, der er brugt i forskellige malerier. En sammenligning mellem weave maps kan i visse tilfælde afgøre, om to eller flere lærredsstykker stammer fra den samme rulle, og dermed bidrage med oplysninger om, hvor og hvornår et maleri er blevet udført.
En omfattende forståelse af de materialer og teknikker, der er benyttet i et givent maleri, kræver som regel, at man kombinerer flere analytiske metoder i undersøgelsen af et værk. Materialeanalyser kan give værdifuld information om de pigmenter, farvestoffer og bindemidler, der er anvendt i et givent kunstværk. Nogle teknikker er ikke-invasive, dvs. de kræver ikke berøring af værket, mens andre indebærer, at man udtager en lille prøve. Analyser af grundstofsammensætningen foretaget ved hjælp af MA-XRF er blevet brugt til at identificere pigmenter, mens SEM-EDXS har givet indsigt i maleriernes grunderinger. I udvalgte tilfælde er teknikkerne FORS og FTIR ligeledes blevet anvendt til at identificere organiske forbindelser.
MA-XRF
MA-XRF er en analyseteknik, der scanner et maleri for at kortlægge fordelingen af kemiske grundstoffer i værket. Metoden gør det muligt at visualisere pigmenternes sammensætning på tværs af overfladen og kan afsløre skjulte lag eller eventuelle ændringer, der måtte være foretaget af kunstneren selv eller ved tidligere konserveringer.
Klik på et af billederne nedenfor for at udforske maleriet ved at sammenligne forskellige billedtyper med et avanceret billedvisningsværktøj. For at sikre nøjagtig visuel sammenligning i visningen er der foretaget en præcis billedregistrering. Hvis billederne nedenfor fremstår let forvrængede, skyldes det denne registreringsproces, som sikrer, at de forskellige billeder kan sammenlignes nøjagtigt i billedviseren.
Resultater
FORS
FORS er en analysemetode, der måler lysets reflektans (reflektionsfaktor) i det ultraviolette, synlige og nærinfrarøde område af spektret for at bestemme den kemiske sammensætning af pigmenter og visse organiske forbindelser på molekylært niveau. Metoden bruges især til at identificere naturlige og syntetiske farvestoffer og anvendes ofte i kombination med andre analytiske teknikker.
Optisk mikroskopi
Optisk mikroskopi anvender synligt lys og linser til at forstørre og undersøge maleriets overflade og strukturer. Når teknikken bruges til at undersøge tværsnit af farveprøver gør optisk mikroskopi det muligt at nærstudere maleriets stratigrafi (lagstruktur) og pigmentpartikler. Teknikken anvendes ofte sammen med forskellige belysningstyper, såsom mørkefelt og UV-fluorescens, for at forbedre analysen. Lag nummer 1 under resultater nedenfor henviser til det nederste lag i farvesnittet.
SEM-EDXS
SEM-EDXS er en analysemetode, der giver meget detaljerede billeder på mikroskopisk niveau samtidig med, at den bestemmer sammensætningen af grundstoffer i en prøve. Metoden bruges især til at studere stratigrafien i farvesnit i meget lille skala, til at identificere den kemiske opbygning af pigmenter, fyldstoffer og nedbrydningsprodukter, samt til at påvise sporelementer, der kan indikere bestemte materialer. Nedenfor henviser grundstofferne angivet i parentes til grundstoffer, hvis relative forekomst er under 10 % af det samlede signal. Grundstofbilledet F1 herunder repræsenterer Pb M-linjen. Læs mere om dette under SEM-EDXS i ordlisten.
Resultater
Dette afsnit præsenterer kommentarer og noter vedrørende maleriets kunsthistoriske kontekst, herunder dets proveniens og dets relation til andre værker af Hammershøi baseret på deres historie og motiver. Når denne kontekstuelle tilgang kombineres med tekniske analyser, kan den inspirere til videre forskning i grupper af malerier, der muligvis er forbundet gennem tid, sted, komposition eller materialer.
Beskrivelse fra Bramsens katalog
I Bramsen (1918) s.109 beskrevet som følger: NØGEN KVINDELIG MODEL. Naturlig Størrelse. En face Stilling med let skrævende Ben. Hovedet, som er i Profil, bøjet fremover tilvenstre. Hun holder sin venstre Arm i Siden, den højre hænger lige ned.
Konserveringsdokumentation
Maleriet blev strukturelt behandlet og restaureret i 1988. Lærredet blev ved samme lejlighed kantdubleret.
Referencer, kilder og noter
Ref. Vad (1988) s. 292-304; Ref. Henrik Wivel, 2017, s. 82-83; Ref. Hvidt og Oelsner, 2018, s. 402-403.
Hammershøi sendte dette maleri til Rom til en udstilling i 1911 sammen med 12 af sine andre værker udlånt fra Bramsen-samlingen. På udstillingen vandt han en pris og blev hædret sammen med samtidige kunstnere som Gustav Klimt og Anders Zorn. På det tidspunkt havde Hammershøi for nylig genoptaget sit arbejde med at male nøgenmodeller, en genre, som han ellers havde forladt omkring 1889. Dette maleri har en bemærkelsesværdig frontalitet og en realistisk tone i skildringen af denne specifikke kvindekrop. Som seer møder man så at sige kroppen 'tæt-på og frontalt', og stilen virker ret radikal ikke mindst i betragtning af nøgenheden, billedets naturlige figurskala og dets monumentalitet.
Proveniens
Erhvervet af C. L. David 1916 på auktionen efter kunstnerens død samme år. Dette var det første Hammershøi-køb foretaget af C.L. David, som senere købte flere andre værker af Hammershøi.
Bemærkninger
Relateret til skitser af samme model i Malmø Konstmuseums samling - Nr. 332 i Bramsen (1918).
Billeder/Filer
Alle billeder og filer relateret til dette maleri er angivet nedenfor. Du kan vælge at downloade hele samlingen eller udvælge specifikke filer efter behov.
Bærende underlag
Farvelag
Multispektral imaging
Weave maps
MA-XRF
FORS
Optisk mikroskopi
SEM-EDXS
Har du et spørgsmål, eller ligger du inde med yderligere viden om dette kunstværk? Så send en mail til vihda@smk.dk