I denne del finder du en detaljeret beskrivelse af maleriet. Beskrivelserne bygger på grundige visuelle undersøgelser udført af en malerikonservator.
Oversigt
Bærende underlag
Et maleris bærende underlag er det materiale, hvorpå grunderingen og farvelagene påføres. Gennem tiden har kunstnere anvendt mange forskellige materialer som bærende underlag, såsom lærred, træ, kobberplader, pap og papir. Valget af bærende underlag påvirker maleriets tekstur og aldring, og kan give værdifulde oplysninger om værkets oprindelse, teknik og historiske kontekst.
Et industrielt fremstillet lærred med en let uregelmæssig, delvis åben panamavævning.
Svage primære spændguirlander langs den nederste kant tyder på at der her har været en nu manglende ægkant. Heraf udledes, at de vandrette tråde er kædetråde og de lodrette er skudtråde.
Blændramme
En blændramme er en træramme, der bruges til at opspænde og fastgøre et lærred. Den er typisk konstrueret med samlinger, der kan udvides og små trækiler, der gør det muligt at justere opspændingen over tid for at forhindre, at lærredet bliver slapt som følge af ældning eller ændringer i luftfugtigheden. I modsætning hertil er en spændramme en træramme, der ikke giver mulighed for at justere lærredet, når først det er spændt op.
Tap og slids med rektangulære hjørnebakker
Et ovalt stempel lyder: '. A. Stelling. Kjøbenhavn.'. Da formatet ikke svarer til de konventionelle standard blændrammenformater, må Hammershøi have fået blændrammen lavet efter mål. A. Stellings katalog fra 1888 annoncerer:
"BLINDRAMMER haves i stort Udvalg; enhver Størrelse, som ikke haves paa Lager, besørges hurtigst.". På den øverste rammedel er en inskription med blåt farvekridt: 'Strandgade 25'.
Opspænding
Grundering
Grunderingen er et lag, der påføres direkte på det bærende underlag for at skabe en jævn overflade at male på. Grunderingen er typisk opak og ensfarvet og danner et neutralt udgangspunkt for påføringen af de efterfølgende farvelag og det færdige maleris udtryk. Grunderingens sammensætning kan variere alt efter hvilket materiale det bærende underlag består af, samt den historiske periode og geografiske kontekst, værket er skabt i. Hammershøi malede typisk på hvide og industrielt grunderede lærreder.
Undertegning
Undertegningen er en skitse, der påføres direkte på grunderingen for at angive konturerne af kompositionen, inden farvelagene påføres. Disse tegninger er ofte usynlige for det blotte øje, men kan iagttages ved hjælp af infrarødt lys (IRR og IR-R-IR) hvis de er udført med et kulholdigt materiale på en lys grundering. Undertegningen kan give værdifuld indsigt i kunstnerens arbejdsproces og planlægning og kan vise, hvordan kompositionen har udviklet sig frem mod det færdige maleri.
Undertegningen, der er udført med pensel, består af et par linjer, der skitserer kompositionens hovedelementer, såsom væggene, gulvet og bordets detaljer. Derudover afgrænser undertegningen kompositionen langs kanterne. I højre side tyder to lodrette linjer placeret hhv ca. 1 og 3,5 cm til venstre for kanten på tidlige, forsøgsvise afgrænsninger af motivet. Brede linjer af fortyndet sort farve i yderkanten af alle ombukningskanterne indikerer, at kompositionens størrelse oprindeligt var planlagt til at være større end den nuværende: 1 cm øverst, 2 cm på begge lodrette sider og 3 cm i bunden.
Undermaling
Undermalingen er et indledende farvelag, der ligger mellem undertegningen og de endelige farvelag og fungerer som udgangspunkt for den videre opbygning af motivet. Den udføres ofte i en monokrom palet som klangbund for kompositionens endelige fremstilling.
Farvelag
Farvelag påføres oven på grunderingen og består af pigmenter eller farvestoffer blandet med et bindemiddel. Gennem historien har kunstnere brugt forskellige typer bindemidler. I middelalderen blev æggeblomme brugt i temperamaleri til altertavler, mens olie blev det foretrukne medium i renæssancen. I moderne tid anvendes også syntetiske bindemidler, som dem man finder i akrylmaling. På Hammershøis tid malede kunstnerne fortrinsvis med oliefarve. Farvelaget skaber maleriets synlige motiv og kan være opbygget i flere lag for at skabe forskellige virkninger i både nuancer, tekstur, dybde og transparens.
Et tyndt påført farvelag med spredte penselstrøg, muligvis ufuldendt, men med enkelte detaljer, som er mere gennemarbejdede.
Penselarbejdet er generelt iøjnefaldende med spredte, korte penselstrøg i skildringen af væggen, gulvet og venstre døråbning, hvilket lader grunderingen og den tynde undermaling være synlig eller skinne igennem de fleste steder. En mere dækkende farve findes i nogle mørkere skyggeområder i venstre halvdel af motivet. Derimod er grunderingen mere synlig i højre side og især yderst til højre, hvilket giver området en ufærdig karakter. Detaljer som reolen, det indrammede billede, bordet og skålen er mere omhyggeligt gennemarbejdet med dækkende farve. Penselstrøgenes fremherskenede retning i den øverste halvdel af væggen er lodret, omend på kryds og tværs, hvorimod penselstrøgene i vægpanelet og gulvet hovedsageligt er vandrette.
I Bramsen (1918) er maleriet beskrevet som værende ufuldendt.
Fernis
En fernis kan påføres som et afsluttende, transparent lag oven på det tørre farvelag for at beskytte værket mod støv, snavs og mekaniske skader. Ud over at yde beskyttelse mætter fernislaget farverne og skaber en ensartet glans. Over tid kan dette lag gulne eller nedbrydes. Indtil 1900-tallet var det almindelig praksis at fernisere oliemalerier. I Hammershøis tid blev oliemalerier dog ikke altid ferniseret, og vi ved, at Hammershøi i nogle tilfælde bevidst valgte at lade sine værker stå uferniserede.
Maleriet har aldrig været ferniseret, at dømme efter dets udseende. Dette er ikke nødvendigvis et tegn på, at maleriet er ufærdigt, da andre værker af en mere 'færdig' karakter ligeledes forblev uferniserede.
Prydramme
Prydrammen tjener både et beskyttende og et æstetisk formål. Den kan være original, altså samtidig med værket, eller tilføjet senere. Historiske prydrammer kan give værdifulde oplysninger om værkets proveniens, ofte via påskrifter, mærkater eller stempler på bagsiden.
Multispektral imaging refererer til billeddannelsesteknikker, der registrerer billeder af et kunstværk ved forskellige bølgelængder i det elektromagnetiske spektrum – f.eks. ultraviolet, synligt og infrarødt lys, samt røntgenstråler. Optagelserne kan afsløre eller fremhæve detaljer, der ikke er synlige for det blotte øje, og kan dermed give nye værdifulde oplysninger om et kunstværk – blandt andet om de materialer, der er brugt, tilstedeværelsen af evt. undertegninger og skjulte lag, ændringer foretaget af kunstneren selv samt spor af tidligere konserveringer.
Multispektral imaging
Klik på et af billederne nedenfor for at udforske maleriet ved at sammenligne forskellige billedtyper med et avanceret billedvisningsværktøj. For at sikre nøjagtig visuel sammenligning i visningen er der foretaget en præcis billedregistrering. Hvis billederne nedenfor fremstår let forvrængede, skyldes det denne registreringsproces, som sikrer, at de forskellige billeder kan sammenlignes nøjagtigt i billedviseren.
Weave maps
Weave maps kortlægger et givent lærreds vævning, baseret på trådtælling, der udføres på røntgenoptagelser af lærredsmalerier. Weave maps anvendes til at analysere lærredets struktur og til at sammenligne lærreder, der er brugt i forskellige malerier. En sammenligning mellem weave maps kan i visse tilfælde afgøre, om to eller flere lærredsstykker stammer fra den samme rulle, og dermed bidrage med oplysninger om, hvor og hvornår et maleri er blevet udført.
En omfattende forståelse af de materialer og teknikker, der er benyttet i et givent maleri, kræver som regel, at man kombinerer flere analytiske metoder i undersøgelsen af et værk. Materialeanalyser kan give værdifuld information om de pigmenter, farvestoffer og bindemidler, der er anvendt i et givent kunstværk. Nogle teknikker er ikke-invasive, dvs. de kræver ikke berøring af værket, mens andre indebærer, at man udtager en lille prøve. Analyser af grundstofsammensætningen foretaget ved hjælp af MA-XRF er blevet brugt til at identificere pigmenter, mens SEM-EDXS har givet indsigt i maleriernes grunderinger. I udvalgte tilfælde er teknikkerne FORS og FTIR ligeledes blevet anvendt til at identificere organiske forbindelser.
MA-XRF
MA-XRF er en analyseteknik, der scanner et maleri for at kortlægge fordelingen af kemiske grundstoffer i værket. Metoden gør det muligt at visualisere pigmenternes sammensætning på tværs af overfladen og kan afsløre skjulte lag eller eventuelle ændringer, der måtte være foretaget af kunstneren selv eller ved tidligere konserveringer.
Klik på et af billederne nedenfor for at udforske maleriet ved at sammenligne forskellige billedtyper med et avanceret billedvisningsværktøj. For at sikre nøjagtig visuel sammenligning i visningen er der foretaget en præcis billedregistrering. Hvis billederne nedenfor fremstår let forvrængede, skyldes det denne registreringsproces, som sikrer, at de forskellige billeder kan sammenlignes nøjagtigt i billedviseren.
Resultater
Dette afsnit præsenterer kommentarer og noter vedrørende maleriets kunsthistoriske kontekst, herunder dets proveniens og dets relation til andre værker af Hammershøi baseret på deres historie og motiver. Når denne kontekstuelle tilgang kombineres med tekniske analyser, kan den inspirere til videre forskning i grupper af malerier, der muligvis er forbundet gennem tid, sted, komposition eller materialer.
Beskrivelse fra Bramsens katalog
I Bramsen (1918) s.112 beskrevet som følger: STUE. Tilvenstre paa den graalige Bagvæg en høj Reol med Bøger. Paa Toppen en engelsk Fajance-Stage. Derover et Skilderi i forgyldt Ramme. Yderst tilvenstre en Dør-Karm. Ved Siden af Reolen en Stol. Tilhøjre et Spillebord hvorpaa staar en svær, rund Fajance-Skaal. Ufuldf.
Referencer, kilder og noter
"En fremkaldelse kan være et billede på den visuelle proces, der finder sted, når et motiv bliver til. I et Hammershøi motiv som dette (survey nr. 365) der traditionelt set er blevet betragtet som ufuldendt (ref. Bramsen (1918), får vi måske et indblik i, hvad der sker, når billedet fremkaldes, når billedets figuration bliver til. En stol, en boghylde og et bord dæmrer som utydelige mørke objekter i en tåge af omhyggeligt påført maling. Dele af motivet kommer først til syne, når vi betragter det fra bestemte vinkler. Vi skal fysisk tilegne os det gennem vores bevægelse i rummet foran værket. Først der synes billedet at tone frem;som et fotografi der bliver til i mørkekammerets fremkaldende bad."
Citeret fra kataloget Fremkaldelser. Vilhelm Hammershøi, Valdemar Schønheyder Møller og fotografiet (red. Annette Rosenvold Hvidt og Gertrud Oelsner, 2021, s. 81-82.
Proveniens
Den tidligste ejer var Ida Hammershøi.
Bemærkninger
Malet i Hammershøi-parrets lejlighed Strandgade 25, 1. sal på Christianshavn. Ida og Vilhelm Hammershøi boede i denne lejlighed fra foråret 1913 til kunstnerens død i februar 1916. Hammershøi var en seriøs bogsamler, og i dette maleri gav han en del af sin bogsamling en fremtrædende plads.
Billeder/Filer
Alle billeder og filer relateret til dette maleri er angivet nedenfor. Du kan vælge at downloade hele samlingen eller udvælge specifikke filer efter behov.
Bærende underlag
Blændramme
Grundering
Farvelag
Multispektral imaging
Weave maps
MA-XRF
Har du et spørgsmål, eller ligger du inde med yderligere viden om dette kunstværk? Så send en mail til vihda@smk.dk